摇滚灯光和话剧等演出的灯光区别甚大。摇滚类的灯光主要是表现歌曲的气氛，带动观众情绪，而对表现演员的状态作用不大，且灯具多为现代化的电脑灯具。
所以摇滚灯光就要根据歌曲来。音乐的三要素，旋律、节奏、和声，于是我们便可以从这些入手。从旋律上布光，其实更多表现在按照歌曲的结构来，verse、chorus、bridge、solo等不同段落旋律变化，就可以每段编一个不同却又呼应整体的cue，当歌曲进行到不同段落时及时切入不同场景；从节奏上来讲，灯光师需要在切换场景时卡住节奏，并且，摇滚灯光经常会以一个场景的快速亮/灭来渲染气氛，这时更需要良好的节奏感（甚至可以跟着节拍器练习~），举个栗子，在最基本的”动次大次”时，可在低/军鼓响起时亮灯，hihat时灭灯，到了每段fill-in时甚至可以使用频闪来加强，这点正好可以解释自己认识的好些灯光前辈都是鼓手出身；最后一点和声的话，个人会比较少参照，毕竟大部分歌曲每段落都有较多和声变化。
以上，懂音乐对于摇滚灯光非常重要，犹记得这次在草莓欣赏Justice（虽然他们是电子），灯光师用的cue数量并不多，但源于对歌曲的熟悉以及节奏的精确，让整个户外变成夜店大趴~！当然如果你是个有演出经验的乐手就更好不过，因为了解了自己在舞台上的需求，就不会在调光时做出闪瞎主音的事了（P.S.打击报复除外~！）。
音乐之外，对于色彩的运用、光学及电学机械等知识的了解都是十分重要的方面，但因为自己了解太少就不出洋相了~
说句题外话，做灯光师一定要有一副好身体，演出音响的部分可能白天就能开始soundcheck，但是对光只有天黑才有效果，弄到凌晨乃至通宵都是常有的事~
